Dita

La composition s’organise autour d’une figure déployée, structurée par un axe central vertical qui sert de colonne visuelle et de repère d’équilibre. Contrairement à des constructions plus fermées, la forme ici s’ouvre et se disperse, laissant apparaître un dessin en expansion, traversé par des lignes de force instables.

Le tracé combine deux dynamiques distinctes : une ligne structurelle noire, rapide et incisive, qui définit les articulations principales, et un ensemble de traits secondaires plus légers, parfois effacés ou repris, qui témoignent du processus de construction. Cette coexistence entre dessin affirmé et lignes hésitantes crée une tension entre contrôle et spontanéité.

La figure est fragmentée en blocs organiques, dont les contours restent volontairement perméables. Les éléments anatomiques sont suggérés plutôt que définis : le visage se déplace, les membres se désarticulent, et les proportions sont volontairement altérées. Cette déconstruction ne détruit pas la figure, elle la met en mouvement.

La couleur est appliquée de manière gestuelle et stratifiée. Le fond rouge saturé agit comme un champ énergétique continu, dans lequel viennent se superposer des zones jaunes et des transparences. Les couches sont visibles, parfois diluées, parfois plus opaques, laissant apparaître des coulures, des frottements et des reprises.

Le traitement des surfaces privilégie la porosité. Les aplats ne sont jamais totalement fermés, laissant respirer le support et les couches inférieures. Cette approche renforce la dimension processuelle de l’œuvre, où chaque étape du geste reste perceptible.

La présence d’éléments graphiques isolés — formes périphériques, signes, fragments — introduit une lecture éclatée, presque cartographique. Ces modules ne décrivent pas, ils ponctuent et rythment l’espace.

L’ensemble s’inscrit dans une pratique du dessin-peinture où la figure est un champ d’expérimentation. Le portrait devient une structure instable, traversée par le geste, la reprise et l’accident, à la frontière entre figuration libre et abstraction gestuelle.