Natasha

Œuvre originale - Papier encadré - 21x29,7 cm

€310.00

Fiche de présentation — Œuvre

La composition s’organise selon un axe horizontal dominant, structuré par l’allongement du corps qui traverse l’image de gauche à droite. La figure, étirée et segmentée, s’inscrit dans un espace saturé de signes, où chaque zone devient un territoire graphique autonome.

Le personnage est construit par une articulation de modules : tête verticale, bras anguleux, jambes prolongées en lignes continues. Cette fragmentation du corps crée une lecture séquentielle, presque mécanique, où chaque partie semble fonctionner comme un élément indépendant d’un système global.

Le dessin repose sur un réseau dense de hachures, de points et de lignes parallèles. Ces micro-structures génèrent une vibration constante de la surface, renforçant l’énergie du geste. Le trait, à la fois précis et spontané, oscille entre construction et débordement, entre contrôle et accident.

La palette chromatique s’appuie sur un contraste fort entre le vert du fond et le jaune du corps. Le rouge intervient comme une ponctuation visuelle stratégique : bouche, chaussures, signes répétitifs en forme de croix. Ces accents rythment la composition et guident le regard à travers l’image.

La tête, disproportionnée et expressive, concentre une forte intensité graphique : dents exagérées, regard asymétrique, lignes internes qui fragmentent le visage. Elle agit comme un point de tension visuelle, en opposition avec l’horizontalité plus stable du corps.

Les motifs récurrents — croix, encadrés, zones quadrillées — instaurent un langage symbolique proche d’un code ou d’une cartographie imaginaire. Ils structurent l’espace sans créer de profondeur, maintenant une frontalité assumée.

La surface picturale conserve les traces du processus : superpositions, transparences, variations de densité. Cette matérialité du geste participe pleinement à la lecture de l’œuvre.

L’ensemble propose une figure hybride, entre organisme et système, où le corps devient un terrain d’inscription graphique. La tension entre structure et spontanéité, répétition et variation, produit une image à la fois ludique, dense et profondément expressive.

🧾 Informations techniques

Artiste : Lyo
Technique : Acrylique et feutre
Support : Papier encadré
Dimensions : 21x29,7 cm
Année : 2025
Signature : Œuvre signée à la main

📦 Emballage & expédition

L’œuvre est soigneusement protégée afin de garantir une réception en parfait état :

  • Protection avec papier cristal (anti-humidité)

  • Renfort rigide avec carton épais

  • Emballage sécurisé adapté au transport

  • Envoi à plat ou en tube renforcé selon le format

Une attention particulière est portée à la protection de la surface et des angles.

🧾 Certificat d’authenticité

Cette œuvre est livrée avec un certificat d’authenticité signé, comprenant :

  • Nom de l’artiste

  • Titre de l’œuvre

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Ce certificat garantit l’originalité et l’unicité de la pièce.